中國傳統文化源遠流長，博大精深!今天本站小編給大家整理了京劇鑼鼓演奏中的忌諱的相關內容，不知能否幫助大家拓展一些知識?
李漁在《閒情偶寄》“鑼豉忌雜”一節中一曰赳：戲場鑼鼓，筋節所關。當敲不敲，不當敲而敲，與宜重而輕，宜輕反重者，均足令戲文減價。”
同是一個[快長錘]鑼鼓，變換演奏速度和力度(也包括音高)，可用於不同的劇情內容和人物感情。《打漁殺家》李、倪閒步上場的[快長錘]，使用中速和中弱的演奏力度;《戰馬超》劇中爲襯托馬超出場時英姿勃勃、威武莊重的氣派，[快長錘]要演奏得穩健從容、弓雖勁有力(中速、強力度月《蘇三起解》一劇則以慢速度、弱力度的[快長錘]，伴奏蘇三披枷戴鎖、神情哀怨地緩步上場巧將相和。
“擋道”一場，[快長錘]打得又快又響('決速度、強力度)，渲染了緊張氣氛，配合了衆軍擋道時急匆匆跑圓場的節奏。採用舒徐疾促、剛柔轉換的手法，可以使一個鑼鼓表現多種神情和節奏。
鑼鼓演奏最忌諱“四四方方”(節奏呆板)、“一個勁頭”(沒有力度變化)。把握好鑼鼓的輕重緩急，實際上是相當細緻、非常不容易的。兩千餘年前，西漢劉向在《琴書大全·修文》中寫道：“鐘鼓之聲，怒而擊之則武，憂而擊之則悲，喜而擊之則樂，其趨變，其聲亦變。”敲擊樂器根據演奏者不同的心緒，可以表現出喜怒哀樂之情，鑼鼓演奏者只有置身於劇情之中，才能打出感情、打擊神韻。
由於樂師們在演奏水平、藝術修養和審美意識上的差異，所以在舞臺上儘管打的是同一齣戲，用的鑼鼓也大致相同，而個人演奏的節奏、韻味、勁頭均不盡相同。其中把握鑼鼓演奏的輕重緩急，就是個重要間題。現以[四擊頭]爲例江四擊頭]以大鑼在鑼鼓中演奏的四擊而得名，可是這四鑼在演奏時不能“一個勁頭"，而應該有輕重、有區別。
一般來講，第一鑼是鑼鼓的開頭，演奏時必須打得實。第二鑼相對要比第一鑼軟一些。第三鑼要揚起來打，把鑼普完全放出來。因爲第三鑼要引發後面鐃鈸的重併成爲節奏終止的導向。第四鑼是配合角色亮相的關鍵一鑼，又是[四擊頭]的末一鑼，必定要打得狠、打得足、不留餘音。
不要看輕這四鑼不同的處理，其中包含着啓承轉合的結構關係，同時又是演奏者內心節奏的外延，有層次、有對比。
