《南詞敘錄》是明代徐渭撰古代中國戲曲理論專著，全書比較全面地論述了南戲的源流和發展、南戲的藝術風格和特色、南戲的聲律、南戲的作家作品，以及南戲常用術語、方言的考釋等，最後附以戲文目錄。下面小編就爲大家帶來詳細的介紹，一起來看看吧!
南戲爲當時文人所歧視，但在民間又相當活躍，富於生機。徐渭撰述此書，一方面是爲其爭名，同時也是填補學界空白。著者自謂：“北雜劇有《錄鬼簿》，院本有《樂府雜錄》，曲選有《太平樂府》，記載詳矣，唯南戲無人選集，亦無表其名目者，予嘗惜之。客閩多病，咄咄無可與語，遂錄諸戲文名，附以鄙見。”
關於南戲的源流，《南詞敘錄》認爲：“南戲始於宋光宗朝，永嘉人所作《趙貞女》、《王魁》二種實首之”，接着著者又引用了另一則見解：“或雲：宣和間已濫觴，其盛行則自南渡，號曰‘永嘉雜劇’，又曰‘鶻伶聲嗽’。”此二說對南戲的源流闡述已頗爲清晰。
關於南戲的發展，則謂：“其曲，則宋人詞而益以里巷歌謠，不葉宮調，故十大夫罕有留意者。元初，北方雜劇流入南徼，一時靡然向風，宋詞遂絕，而南戲亦衰。順帝時，忽又親南而疏北，作者蝟興，語多鄙下，不若北之有名人題詠也。永嘉高經歷明……乃作《琵琶記》雪之，用清麗之詞，一洗作者之陋。”這一段表述有兩點值得注意：一是認爲南戲乃“宋人詞而益以里巷歌謠”，既肯定了曲與詞的關係，同時又肯定了“里巷歌謠”在南戲形成中的地位，這頗爲符合南戲形成的實際情況;二是比較概括而準確地縷述了南戲從宋代到明初的演化跡象。
在《南詞敘錄》中，作者還較爲全面地分析了南戲的特色。在徐渭看來，早期南戲在音律上“本無宮調，亦罕節奏，徒取其畸農、市女順口可歌而已”，肯定南戲在初創時期音律上的靈活狀況。同時，早期南戲“語多鄙下”，至高則誠“以清麗之辭，一洗作者之陋”。但南戲發展到明初，以《香囊記》爲始，“以時文爲南曲”，“南戲之厄，莫甚幹今”，於此肯定了南戲在初創時期的藝術面貌。
關於南北曲的異同，《南詞敘錄》中有一則著名的論述：“聽北曲使人神氣鷹揚，毛髮灑淅，足以作人勇往之志……南戲則纖徐綿渺，流麗婉轉。”徐渭高度評價南戲，與其對於“本色”的弘揚密切相關。他認爲南戲“有一高處：句句是本色語，無今人時文氣”，這是徐渭戲曲主張的核心。
王驥德曾言：“先生好談詞曲，每右本色。”(《曲律》)所謂“本色”，就是要通俗自然，以家常語入曲，而反對以“秀才家文字語及引傳中語”(《崑崙奴題詞》)寫曲，要求在創作中做到“俗”與“真”的統一，這是徐渭“本色”論的主要內涵。
徐渭對當時尚處於民間狀態的南曲四大聲腔，作了較早的考察和評價，特別對崑山腔，給以有力的辯護，將其與隋唐之雅樂相提並論，旨在提高崑山腔的身份。另外，《南同敘錄》在南戲的宮調音律問題上的淪述，以及對南戲作品的評價也都頗有價值。
徐渭的戲曲創作和理論研究，促進了明後期戲曲創作和理論上的繁榮。他的勇於創新的精神，對湯顯祖影響尤大。“越中”曲論家王驥德、呂天成、孟稱舜等，更直接受到其創作和理論思想的影響。《南詞敘錄》全面地論述了南戲這一藝術門類，在宋元明清四代，是唯一的一部研究南戲的專著，其在中國戲曲理論批評史上的貢獻是不可低估的。
