李賀(790～816) ，字長吉。河南府福昌縣昌谷鄉(今河南省宜陽縣)人，祖籍隴西郡。 唐朝中期浪漫主義詩人， 與詩仙李白、李商隱稱爲“唐代三李”，後世稱李昌谷。是繼屈原、李白之後，中國文學史上又一位頗享盛譽的浪漫主義詩人， 有“太白仙才， 長吉鬼才”之說。那麼下面小編就爲大家帶來李賀的《江南弄》，一起來看看吧!
江南弄
李賀〔唐代〕
江中綠霧起涼波，天上疊巘紅嵯峨。
水風浦雲生老竹，渚暝蒲帆如一幅。
鱸魚千頭酒百斛，酒中倒臥南山綠。
吳歈越吟未終曲，江上團團貼寒玉。
此詩以夕陽黃昏的江天爲觀察點，敏銳地捕捉了大自然晝夜轉換之際奇妙的景觀。詩的一、二兩句描繪出一幅壯美的圖畫，此時太陽剛好落山，平靜的江面上，水氣不斷蒸發積聚，飄浮瀰漫，使湛綠的江水更綠更暗，加上光線折射，成爲一片朦朧的“綠霧”，向遠處延伸。天西邊，殘餘的陽光從地平線後面射入室中，將雲彩照亮，形狀是由寬而窄，向高處聳起，彷彿無數重疊的峯巒;顏色是濃紫鮮紅，光怪陸離，大自然在如此廣闊的範圍急遽地變幻出奇異的景象，場面是偉大而壯觀的。紅的晚霞與綠的江水分割了整個畫面，形成上紅下綠異常飽滿的兩大色塊。紅與綠是兩種互補的色彩，在一幅畫面中交相輝映，顯得酣暢淋漓。兩句詩用了五個形容詞，“綠霧”、“涼波”，狀物十分形象，尤其第二句，“巘”比喻雲霞，又連用“疊”、“紅”、“嵯峨”三個形容詞對其形狀、色彩加以修飾，給人以無比豐富的視覺感受。與此詩相似的，有白居易《暮江吟》：“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。”吳融《江行》：“霞低水遠碧翻紅，一棹無邊落照中。”兩人寫出了江水瞬息變化的奇麗景象，而場面的壯觀似均不及李賀此詩。
三、四兩句，對江上景物作細節的描寫。風雲隨處皆有，因與江水相關，故稱“水風浦雲”。“生老竹”與前面“起涼波”句子形式完全一樣，但前面所寫是事實，這兒只是一種印象。李肇《國史補》下說：“楊子、錢塘二江者，則乘兩潮發樛，舟船之盛，盡於江西。編蒲爲帆，大者或數十幅。”傍晚天氣轉涼，而竹林給人的感覺是清寒的，所以說水上的微風，岸邊的雲靄，彷彿是從竹林裏生出來的。天色漸暗，江中小洲籠罩在暮色蒼茫之中，遠望蒲帆，像是整幅一樣。這裏，詩人抓住主觀感受上的錯覺，生動地表現出大自然的某種變化，筆調相當細膩。
五、六兩句寫江南人民的生活。鱸魚是江南名產，以產於松江者最佳。《吳郡志》載：“天下之鱸兩腮，惟松江之鱸四腮。”晉代張翰在洛陽做官，見秋風吹起，想到家鄉的菰菜羹、鱸魚膾，便棄官而歸，是有關鱸魚的著名故事。“鱸魚千頭酒百斛”，憑藉着造物無私的奉獻，南人過着富足安穩的日子。薄暮之中，酒半醉臥，蒼翠的山巒宛然在目，非常悠閒自得。
最後兩句，承五、六兩句，謂人們在青山綠水之間，酒醉興濃，不禁唱起歌來。“醉裏吳音相媚好”(辛棄疾《清平樂·村居》)，這在生長於北方的詩人聽來，一定很有情味。吟唱未終，不覺圓月已從江面升起，此情此景，物我俱化而難分彼此了。“江上團團貼寒玉”句，描寫極爲精確，“團團”指月輪的形狀，“寒”指感覺，“玉”喻質地與顏色，着一“貼”字，形容月亮如同明玉粘附、鑲嵌在天幕上。李賀寫詩，很少用白描手法，而是藉助想象強調事物多方面的性質，使畫面變得更鮮明、凸出，具有立體的感覺。此句與孟浩然《宿建德江》中“江清月近人”對讀，一則極力描摹，一則淡中有味，完全是兩種不同的情調。
此詩從開頭的江中綠霧到結尾的江上寒月，以江水爲中心展開了一幅長的畫卷，紅霞與江水相接，遠山是江邊所見，南人在江畔宴飲，吃的是江中之鱸，水風浦雲，洲諸蒲帆，無一不與江水相關。詩中景物頗爲繁複，層次卻十分清晰，時間上，從夕陽西墜至明月東昇是一條線索。與此相關，一是氣溫降低，先說涼波、水風，又說寒玉，感覺越來越清楚。一是光線減弱，看天上紅霞是鮮明的，看水中蒲帆已不甚分明，到月亮升起的時候，地上景物更模糊了。結構上，前四句描寫景物，是第一條線;後四句敘述人事，是第二條線，但此時第一條線並未中斷，而是若隱若顯，起着照應與陪襯的作用，如第六句出現南山的景緻，七、八兩句寫吟唱未終，江月照人，人與景融合爲一，兩條線索被巧妙地結合起來。黎簡說：“昌谷於章法每不大理會，然亦有井然者，須細心尋繹始見。”(《李長吉集評》)此詩正是如此。
