元雜劇又稱北雜劇，是元代用北曲演唱的傳統戲曲形式。形成於宋末，那麼元雜劇的特色是什麼?今天本站小編給大家帶來了相關內容，和大家一起分享。
主要代表作家有，關漢卿、鄭光祖、馬致遠、白樸等。主要代表作有，《竇娥冤》、《倩女離魂》、《漢宮秋》、《梧桐雨》等。
其內容主要以揭露社會黑暗，反映人民疾苦爲主，現實主義與浪漫主義相結合，主線明確，人物鮮明。其結構上最顯著的特色是，四折一楔子和“一人主唱”。雜劇角色分爲旦、末、淨、雜。
元雜劇的形成是中國歷史上各種表演藝術發展的結果，同時也是時代的產物。元雜劇又稱北雜劇、北曲、元曲。元雜劇是在金院本和諸宮調的直接影響之下，融合各種表演藝術形式而成的一種完整的戲劇形式。
1、元雜劇是用北曲演唱的一種戲曲形式，金末元初產生於中國北方，是在金院本基礎上一級諸宮調的影響下發展起來的。元雜劇，也叫北曲雜劇，這是爲了與南曲戲文相區別而有的名稱。
元雜劇使用的曲調全爲北曲，北曲各宮調的聲情雖與南戲基本相同，但由於北曲比南曲多變宮、變徵兩個半音，故從總的音樂風格來說，北曲比南曲高亢激越。與南曲相比，北曲用韻較嚴，每套曲只押一韻，中間不換韻，而且韻腳密，幾乎每句都押韻。
2、元雜劇作爲一種新型的完整的戲劇形式，有其自身的特點和嚴格的體制，形成了歌唱、說白、舞蹈等有機結合的戲曲藝術形式，並且產生了韻文和散文結合的、結構完整的文學劇本。
3、雜劇角色分爲末、旦、淨三大類。其中正末爲男主角，正旦爲女主角。末、旦、淨、醜等角色的命名受蒙元時期歐洲文化的影響。
例如男扮女裝的旦就和印歐語系中的“Dame”讀音近似，dame在法語中的意思即是女士、夫人，由於唐宋以降，女性被禁止在公開場合拋頭露面，所以在雜劇中便出現了具有中國特色的男扮女裝的“旦”這一重要角色。
而元雜劇中使用的道具如“機關”與希臘古典戲劇中的機關異曲同工。
4、雜劇的舞臺演出由唱、白、科三部分組成。唱是雜劇的主要部分。白，即賓白，是劇中人的說白。劇本還規定了主要動作、表情和舞臺效果，叫作“科”。
5、在結構上，一本雜劇通常由四折組成。一折相當於現代劇的一幕或一場，是故事情節發展的一個較大的自然段落，四折一般分別是故事的開端、發展、高潮和結局。
四折之外可以加一兩個楔子。楔子一般放在第一折之前，介紹劇情，類似現代劇中的序幕;也有放在兩折之間，相當於後來的過場戲。
一本雜劇一般分爲四折，或加“楔子”。在第一折之前的楔子，用來交代人物和故事的前因，以引出正戲，相當於開場戲;在折與折之間的楔子，則起着承上啓下的作用，相當於過場戲。
楔子與折的區別，楔子只用一兩支曲調，不必如折那樣，必用一套曲調。一折不等於現代戲劇的一場，而是以唱完一套曲子爲標準。也就是說，一本雜劇要唱完四套曲子，而且只能由主角一人唱曲，或正旦，或正末，由正旦主唱的稱爲“旦本”，由正末主唱的叫“末本”。
其他腳色只能唸白。戲劇語言包括科介、賓白和曲詞。
科介是劇本中關於動作、表情和音響效果的舞臺提示。賓白是劇中人物的說白，一般是散文，也有少數韻語，分對白、獨白、旁白、帶白(插在曲詞中的說白)等。曲詞是劇中人物的唱詞。
6、“套曲”是與“只曲”相對而言的，把許多“只曲”(至少三隻，多的可達二十隻左右)連綴起來成爲“套曲”。
這種連綴有兩個條件：一是“只曲”的次序，什麼曲牌在前、什麼曲牌在後，基本固定;二是“套曲”中的“只曲”彼此屬於同一“宮調”裏的曲牌。用四套曲子以上的雜劇極少見的。
偶爾有的題材，作者認爲寫一本四折不能容納和完成主題思想，就以多本的形式解決。如王實甫的《西廂記》用了五本二十一折。
7、元雜劇四大悲劇：《竇娥冤》---關漢卿;《漢宮秋》---馬致遠;《梧桐雨》---白樸;《趙氏孤兒》---紀君祥。
元雜劇四大愛情劇：《拜月亭》---關漢卿;《西廂記》---王實甫;《牆頭馬上》---白樸;《倩女離魂》----鄭光祖。
